Glumica i slikarica Jagoda Kaloper kao inspiracija za novu MSU-ovu izložbu

Izložba Nine Kurtele "Jagoda: Prostori nevidljivog", inspirirana glumicom i slikaricom Jagodom Kaloper te njezinim atelijerom, otvara se u četvrtak 23. siječnja u Muzeju suvremene umjetnosti (MSU) u sklopu ciklusa "Okidači".

Ulazak u nekadašnji atelijer Jagode Kaloper potaknuo je multimedijalnu umjetnicu Ninu Kurtelu na niz povezanih aktivnosti. U prostoru ateljea zatekla je tragove Jagodinih aktivnosti te je potom, osjećajući njezinu nevidljivu prisutnost, stvorila emocionalne, memorijske i (auto)refleksivne veze s njezinim opusom i životom.

Preuzevši atelje, Kurtela je pokrenula istraživački projekt "Future Repairs room of leisure, care and persistance" koji mapira, istražuje i kritički se osvrće na umjetnički opus i život Jagode Kaloper.

Na izložbi u MSU, ističe se u najavi, Nina Kurtela čini nevidljive tragove vidljivima predstavljajući takozvani "žičani model" umjetničkog studija. Riječ je o čeličnoj konstrukciji koja naznačuje bridove zidova nekadašnjeg Jagodina, a sada njezina studija, a koji konceptualnom gestom pretvara u izlagački prostor, odnosno mjesto izvedbi različitih zajednica.

Stvarajući u Jagodinu studiju, Nina uspostavlja višestruke odnose s Jagodom te pronalazi suptilne i slojevite veze s njezinim stvaralaštvom. Novostvoreni transgeneracijski ženski prostor sada se promatra posredovanjem samog prostora ateljea (i objekata u njemu) koji postoji kao fizički entitet, ali i kao iskustveni prostor u kojem je prvo stvarala jedna, a potom druga umjetnica.

Autobiografski odnos prema Jagodinu stvaralaštvu i prostoru koji Nina Kurtela razvija u projektu intersubjektivan je i ustraje na komunikaciji i intimnosti s osobama koje povezuju oba života. Otkrivanja tragova, osvrtanje na Jagodino stvaralaštvo, citiranje itd. postaju hodogrami za bolje razumijevanje vlastita iskustva i, u isto vrijeme, uvidi u seksualnost, politiku, umjetnost, zajednicu i druge teme, naglasili su.

- Imaginarni prostor koji Jagoda ostavlja za sobom sa svim njegovim nematerijalnim, neopipljivim i nevidljivim aspektima sagledavamo kao prostor memorije koja ostaje upisana u njega. Istražujemo kako ti prostori/objekti/krajolici postaju alati za daljnji razvoj naše umjetničke ideje, kako se reaktiviraju i transformiraju te postaju potencijal, neposredni prostor, mjesto gdje se materijali sadržajno i diskurzivno povezuju, ističe Nina Kurtela.

Uz to, Nina naglašava da, iako je atelje veličine dvadeset i pet kvadratnih metara, Kaloperina, a sada i njezina vlastita soba opstaje kao siguran ženski prostor za nesmetani razvoj različitih umjetničkih znanja, ideja, praksi, ali i kao prostor skrbi, zajedništva, solidarnosti, inkluzivnost i razmjene. Upravo taj siguran ženski prostor te važnost "vlastite sobe" u ženskim intelektualnim i umjetničkim djelovanjima postaje glavna okosnica te polazna točka za stvaranje novih radova.

Nina predstavlja (auto)biografsku praksu relacijskog i refleksivnog činjenja, pisanja, čitanja, izvođenja ili predstavljanja, opisujući osobno iskustvo bavljenja umjetnošću kao diskursom, okvirom ili načinom razmišljanja, odbacujući pritom objektivnost ili neutralnost discipline povijesti umjetnosti, tj. pripadajuće teorije kojoj opus Jagode Kaloper zasigurno pripada.

Nina Kurtela zagrebačka je multimedijalna umjetnica koja radi koreografske i 'site-specific' prakse, ispreplećući izvedbeno plesnu i likovnu umjetnost. Konceptualnom, često nematerijalnom i vremenski uvjetovanom umjetničkom praksom, služi se metodologijom izdržljivosti, prisutnosti, ustrajnosti, rituala, svakodnevne prakse i slučajnosti, pri čemu se bavi pitanjima nematerijalnog rada, identiteta, intimnosti, pripadnosti, doma i njihovih fikcija. Stvara djela u širokom rasponu formi, uključujući video, instalaciju, izvedbu, koreografiju i ples.